Necesito hablaros de esto. Lo necesito como autoterapia. Llevo unos días horribles pensando en que no tengo ni consigo un estilo propio y necesito decírselo a alguien… necesito creer que es verdad lo que siempre les digo a mis alumnos y para ello permíteme que te lo diga para después verlo y recordarlo.
Es solo una reflexión y también unos consejos que espero te ayuden cuando tengas dudas sobre tu estilo o forma de pintar. Un abrazo.
Una vez más gracias por sus consejos constructivos. Un saludo
Es realmente maravilloso encontrar lo pensé que no era posible estoy en mis inicios como aficionada al retrato humano y estudiando y encontré su excelente artículo EL PARECIDO EN EL RETRATO,y gracias por otro artículo encontrar el estilo valió la pena después de miles de búsquedas en google
Señor maestro le pido como sorda si es posible incluya subtítulos, o closed caption los sordos también amamos el arte pero estamos muy lejos excluidos y desterrados
Judith lo de poner subtítulos para mi es muy complicado pero he visto que cuando públicas el vídeo en Youtube el sistema por si sólo pone los subtítulos. Lo que haré entonces es publicar cada vídeo en mi canal de youtube. Gracias por tu propuesta2
Un buen consejo de un buen maestro, nada de prisas y disfrutar pintando. Coincido en mis primeros pasos con esta idea del aprendizaje y la curiosidad en todo.
Ahora me quedo más tranquila a la hora de plantearme la dichosa pregunta, ¿ cuál es mi estilo?.
Gracias .
Un placer Carmen.
Muchisimas Gracias Maestro! por sus consejos y reflexiones. Totalmente de acuerdo con sus recomendaciones. Me encantan sus videos una manera divertida y dianámica de aprender. Muy inspirador y hermosos sus retratos. Estaré muy atenta para el próximo video :). Un abrazo
Igualmente Alicia. Saludos
Mestro, usted ha traído paz a mi alma. Esa era precisamente mi preocupación: “como parecerme a alguien”. Tal es así que dejé a mi maestro porque senti que el criticaba tanto mi pintura (excesivamente según mis buenos compañeros) que me canso de ser “el conejillo de indias de cada miércoles”, y esto era porque simplemente cada miércoles yo llevaba mi tarea semanal por propia iniciativa y ella era siempre el motivo de análisis grupal. Tengo 73 años y esto me cansaba uno poco. Nunca nada era suficiente. Pero usted me ayudó a mirar mas allá de la valla y en eso estoy.
Gracias sinceramente por compartir desde su corazón estos consejos.
Juan
Estimado Juan … Todo mi apoyo y comprensión. Yo también a veces creo que soy demasiado exigente con determinados alumnos porque veo gran potencial en ellos y me cuesta que no sigan al ritmo que yo quisiera. No quiero con esto justificar nada ni mucho menos tu caso en concreto … sólo hacerte ver que nuestro trabajo es también complicado en ocasiones. Ya te digo ánimo y todo mi apoyo.
Hola Angel. En primer lugar y como siempre, darte las gracias. Luego decirte que estoy totalmente de acuerdo con todo lo que has dicho. Incluso y salvando las distancias (maestro-principiante), coincidimos en nuestros gustos. A mi también me gusta el retrato y me centro como tú en los rostros que me conmueven. Suelen ser de ancianos y de fotos que encuentro en la web.
Creo que el estilo es algo que uno sin darse cuenta, plasma en su obra, y es el resto quien lo sabe apreciar. El estilo creo que no se busca, en todo caso te encuentra a ti, cuando llegas a estar conforme con lo que has hecho.
Vuelvo a coincidir contigo en que copiar a un maestro no nos va a ayudar a tener nuestro propio estilo, aunque si nos ayudará como práctica a buscar los encuadres y los colores del original. Yo prefiero pintar fotos. Salga o no salga haré mi propia interpretación de esa foto. La satisfacción del retrato creo que nos la da el hecho de que los demás aprecian si te aproximas al modelo o no. En cambio un paisaje, es mucho más generoso con el artista o el aficionado y con la aplicación de los colores y tonos.
Después de esta larga reflexión, te mando un cordial saludo disculpándome por la extensión de mi comentario.
Todo lo contrario … Me ha encantado. Creo que cuando identifiquen un cuadro con nuestra firma tendremos un estilo propio. Un abrazó
Hola Angel:
Como tu bien dices, cualquier actividad debe de producir buenas sensaciones, es decir, hacernos felices y mucho mas aún la pintura. Todos hemos tenido en nuestra vida de aprendizaje, buenos y malos maestros, a los buenos es muy fácil distinguirlos porque te motivan y hacen que te identifiques con sus palabras y sobre todo con lo que hacen y enseñan, tu tienes ese don, ademas de ser un buen artista eres un buen motivador, o lo que es lo mismo, un buen maestro. A los malos no es tan fácil distinguirlos, tan solo se consigue, si antes tuviste uno bueno, cuantos habrán abandonado esa actividad artística de la pintura por no haber tenido un buen maestro en un primer momento, en ese primer contacto con la pintura o el dibujo. En general a los buenos artistas se les denomina “maestros” pero según entiendo yo , por su capacidad para transmitir y emocionar, no por estar situados en un plano superior a los demás, ese, amigo Ángel es tu verdadero estilo propio, el de transmitir y emocionar. Te felicito por tu labor y por tu buen hacer como artista. Un abrazo
Hola Hangel me ha encantado tu vídeo, yo pienso como tú, yo pinto de todo porque me gusta todo y quiero aprender cada vez más, la pena es que tengo muy poco tiempo. Me encanta lo que enseñas y me pareces un buen profesor. Gracias por enseñarnos tanto .
Profesor: cortito y al pie. Sus palabras y reflexiones me vinieron como anillo al dedo. En el momento justo. Respondió cada una de las preguntas que me formulo como principiante. Me tranquilizó y me ayudó a entender que , sobre todo, lo que hago lo hago porque me gusta y me llena de satisfacción . Claro que los resultados en algunos casos me deprimen y en otros me animan. Pero este es un largo camino. Como Ud dice, por ahora soy pintor, tal vez, sólo tal vez, algún día sea artista….o nunca. Pero en ese proceso encuentro muchas horas de intenso placer. Gracias.
MUCHAS GRACIAS ANGEL, TUS TUTORIALES, SON UNA GRAN ENSEÑANZA A LA VEZ QUE UNA TERAPIA EN LA QUE EN ALGÚN, O TODOS LOS MOMENTOS NOS SENTIMOS IDENTIFICADOS Y ES MUY GENEROSO POR TU PARTE,UN SALUDO!!!
Profesor Montero, sigo sus publicaciones con frecuencia, lamentablemente el audio no abrió, pero si hay algo que me preocupa realmente en encontrar un modo o estilo propio, por mas que intento me cuesta mucho trabajar el oleo, pintura al frió o acrílico tengo bastante dificultad con los colores (mas que con los colores creo que es el manejo de los pinceles) porque cuando trabajo con carboncillo o tiza pastel (uso bastante los dedos) me siento mas segura y realizo mejores trabajos. Como quiero intentar con las paletas, quisiera saber que puede usted publicar sobre el particular
Les estoy agradecida por su atención.
Interesante y ameno. Magnífico.
Muchas gracias maestro.
Gracias a ti Alirio. Un abrazo
Hola Hangel
Muy interesante tu post. Precisamente yo estoy en un momento de crisis creativa y parece que voy para atrás en vez de adelante. Creo que es porque cada vez me pongo más retos complejos y lo quiero hacer mejor porque detecto defectos que antes no veia supongo porque estoy empezando a entrenar la vista y me bloqueo y enfado por no tener la técnica suficiente para adelantarme al problema o tomar mejores soliciones( en la acuarela sobre todo), por eso creo que es muy imporante lo que dices de probarlo todo. Ahora estoy con retrato al oleo y ha sido para mi un balón de oxigeno estudiar las técnicas y hacer pruebas por el bloqueo con la acuarela.
La verdad es que encontrar el estilo requiere mucha confianza y experiencia. Eso que llamas tener tu firma propia es el paso superior que si superamos los aficionados llegaremos a hacer cosas decentes.
Por otro lado lo de copiar a los grandes si lo veo interesante. Todos los grandes de la pintura universal han realizado copia de sus pintores predilectos desde los barrocos hasta los impresionistas, de hecho en las escuelas de bellas artes clasicas como la de Florencia o San Petesburgo se sigue copiando a Velazquez, Caravaggio, Sargent ect…
Creo que copiar es bueno para intentar conocer mejor la técnica del maestro y cuanto mas mejor. Yo copiando a Zbukvic y Manolo Jimenez he aprendido mucho y lo sigo haciendo porque cada pintura en si y el estado de ánimo cuando te enfrentas es distinto además de la paleta o pincelada. Lo dificil es el paso a Artista usando todas esas enseñanzas y hacerlas propias.
En mi caso compaginar epocas de estudio tradicional de pintura al oleo con bocetos al carboncillo, notams y figuracion alla prima con otras epocas de acuarela mas suelta y libre creo que puede ser interesante para combatir esos altibajos en el proceso de aprendizaje.
Un abrazo
Manuel
Estimado Manuel: Creo que me exprese no de forma muy clara. Por supuesto que copiar a grandes maestros no solo es bueno sino del todo recomendable. Lo que quería decir, es que buscar como estilo pictórico propio el mismo de este o aquel otro pintor que nos guste, es decir, querer pintar (sin copiar algo en concreto suyo) como ellos lo hacen, lo veo mas bien como toda una misión imposible y tal vez por ello una pérdida de tiempo y energía. Cuando digo que lo que si recomiendo es que estudiemos sus técnicas, sus pinceladas, sus paletas, me estaba refiriendo precisamente a estudiarlos copiando sus obras… Un abrazo y muchas gracias por tu comentario
Muchas Gracias Maestro, explicaciones reales y´auténticas, con ellas queda aclarado muchas dudas al respecto. Saludos!!!!
Gracias a ti siempre Mercedes
Gracias Hangel muy bueno el video y muy buenos consejos.
Gracias a ti Marino. Un placer